We weten allemaal hoe lastig het kan zijn de juiste akkoorden te vinden voor onze muziek. In dit artikel kijkt gastblogger Hens Zimmerman naar een paar mogelijkheden om dit proces te vergemakkelijken in Ableton Live. Eerst behandelen we een beetje muziektheorie, want dat praat wat makkelijker.

Niets is zo saai en onaantrekkelijk als een eentonig liedje. Elke song heeft daarom een spanningsboog nodig die ervoor zorgt dat je luisteraar benieuwd is naar de rest van je track. Wat kan je doen om je song afwisselend en fris te houden, en dus herkenbaar en prettig om te horen? Liedjesdocent en gastblogger Peter van Vleuten van de Songwriterschool geeft je handige tips en weetjes.

In dit artikel bespreekt Gastblogger Lode Habex wat de kwintencirkel is en hoe dit voor muzikanten één van de meest praktische tools kan zijn. Deze ‘circle of fifths’ heeft een brede waaier aan toepassingen. En aangezien Lode een levenspassie voor muziek heeft en een zelfgeschoolde muzikant is, weet hij als geen ander hoe je beginnende muzikanten helpt bij de vele muzikale problemen waar ze tegenaan lopen.

De J. Geils Band was een blues-, R&B- en soul-band die in de begin jaren 70 een perfect stijlgevoel wist te combineren met vlijmscherp muzikaal meesterschap en een verpletterende live-show. Hun eerste vijf à zes LP’s zijn naar de smaak van gastblogger Bart Dingemans hun voornaamste werk. Hij laat je hun beste nummers horen en vertelt je alles wat je erover moet weten.

Het is mogelijk om je elektrische of akoestische gitaar zittend of staand te bespelen. We raden aan om te beginnen met zittend spelen. Dat is, in het begin, beter voor een gezonde houding. We leggen uit hoe je de gitaar vasthoudt bij zowel zittend als staand gitaarspel en wat de beste houding is.

Je droomt ervan om muziek te maken op hoog niveau. Ik ken het gevoel. In gedachten zie je jezelf, ergens in de toekomst, mensen vermaken met je muzikale kunsten. Misschien heb je een gitaar gekocht, een digitale piano of een drumstel. Het is ook mogelijk dat je ambities hebt om muziekproducer of dj te worden. Wat je ook kiest, op het internet vind je meer dan genoeg studiemateriaal. Van tutorial-video’s op YouTube tot gratis zelfstudiewebsites. Ik kan me voorstellen dat je dit aantrekkelijker vindt dan lessen van een muziekdocent. Maar is zelfstudie wel genoeg?

Je verwacht het misschien niet, maar het concept van een headless elektrische gitaar of basgitaar zonder kop is al best oud. Steinberger kwam in 1979 met een headless en minimalistisch ontwerp, waarna ook de ‘licensed by Steinberger’-modellen van Hohner hun intrede deden. De laatste jaren is deze headless trend nieuw leven ingeblazen. In dit blog duiken we in de voor- en nadelen van deze innovatieve gitaren en bassen, dus houd je kop erbij!

Gastblogger Guillaume de Lophem is singer-songwriter en coacht daarnaast musicalartiesten. Voor de aanstaande release van zijn twaalf tracks tellende album vraagt hij zich af op wat voor geluidsdragers hij zijn opus zal uitbrengen. Aan één kant wil hij zijn luisteraars de allerbeste ervaring bieden qua beeld en geluid, maar het moet ook rendabel zijn. Guillaume behandelt 6 redenen om vandaag de dag nog steeds een album op vinyl te releasen.

Ooh, je hebt de boot gemist… als je als artiest nog niet op TikTok zit. Gastblogger Jim Kreeftenberg –  alias De Muziekindustriecoach – geeft 6 tips voor slimme social media content om je artiestenprofiel te laten groeien en van je volgers fans te maken.

Van beginnend bandje tot stadionconcert: Sennheiser biedt met de XSW IEM en EW IEM-series voor iedereen een passende in-ear monitor-oplossing. In dit artikel vertellen we wat je mag verwachten van deze systemen en wat de verschillen zijn.

Doug Sahm en zijn Sir Douglas Quintet waren pioniers in het verrijken van de popmuziek met andere muzikale stromingen dan de bekende ingrediënten van de rock-‘n-roll (namelijk blues, country, folk, jazz en variétémuziek). Hun toegevoegde spices waren de vaak Spaanstalige invloeden van de muziek uit Mexico.

Met alle fantastische tools die we tegenwoordig tot onze beschikking hebben om muziek te produceren, kan het gebeuren dat het eindproduct toch wat warmte en menselijkheid lijkt te missen. Het is waarschijnlijk niet de bedoeling dat jouw track klinkt alsof hij door een machine gemaakt had kunnen zijn. In dit artikel kijkt gastblogger Hens Zimmerman naar enkele mogelijkheden in Ableton Live om daar verandering in te brengen.